Не бих могла да си представя един добър интериор без присъствие на изкуство в него

Разговор с Ина Дамянова, дизайнер

Ина Дамянова спечели най-желаното отличие в сферата на интериорния дизайн у нас - призванието Дизайнер на годината 2019, присъждано от Националната платформа за интериорен дизайн Дибла. Някои от нейните творчески произведения могат да бъдат видени в много частни и обществени пространства, сред които творческият център Хуго Вутен в Белгия, в частни колекции в България, Франция, Австрия, Германия и Испания. Носител е на редица номинации и награди за интериорен дизайн у нас, в Германия и Словения.

Какво означава за Вас признанието „Дизайнер на годината", присъждано от Националната платформа за интериорен дизайн Дибла?
За мен наградите на Дибла определят на национално ниво развитието на българския дизайн. Те не са просто признание, но и голям стимул за развитие и реализация на всеки един дизайнер. Също така, с високото ниво професионалисти на международното журиране, те дават една друга стойност и оценка за работата на всеки един от нас.

Кое смятате е онова качество, което може силно да отличи един проектант от колегите му в гилдията?
Това да е различен, да носи неочакваното, да не следва модни тенденции, а той самият да ги създава, да не робува на клишета. Когато можеш да изненадаш първо себе си, това за мен е първият сигнал, че си на правия път.

Разкажете ни повече за страстта си към скулптурата, керамиката и съвременните визуални изкуства, и как успешно да ги внедрим и в интериорния дизайн?
Това да съм артист е моето поето първо призвание в живота. Някак неусетно преминах от една сфера на изобразителното изкуство в друга сфера на изразяване - именно дизайнът, който носи не по-малко артистизъм. За мен лично основна цел е тяхното съвместяване, хомогенност и преливане на едното в другото. Двете са много различни като подход, начин на работа и изживяване. Познанията ми като артист ми дават именно онази свобода да съчетавам смело и експериментирам с материалите, което прави интериорите ми по-разпознаваеми и различни. Не бих могла да си представя един добър интериор без душата, която дава присъствието на изкуство в него.

Какво Ви дава вдъхновение?
Аз мога да намеря вдъхновение и на най-странното място, от железарията до някоя разрушена от времето къща например. Често го намирам в пътуванията си и новите места, които посещавам, както и в разговори с приятели и колеги. Обичам динамиката и промяната, това ме стимулира да мисля и да създавам по-добре.

Доколко, според Вас, е важно за мотивацията на българските проектанти тяхната работа да бъде оценявана от световноизвестни имена в бранша, какъвто беше Карим Рашид в Dibla Design Awards 2019?
За мен лично това беше от голямо значение и се чувствам много горда, че взех тази награда, именно в това издание, когато той беше специален гост. Без в никакъв случай да подценявам професионализма на българското жури, смятам, че присъствието на световни имена в дизайна, като Карим Рашид, придават на конкурса друго значение, стойност и оценка.

Каква е следващата стъпка в развитието Ви?
За мен тази награда е едно ново начало в моето развитие като дизайнер и смятам да я оправдавам с бъдещите си проекти тепърва. Човек никога не трябва да спира след едно такова голямо постижение, а напротив, трябва да бъде по-буден от всякога и да продължи да се развива. Смятам също така, че това не означава, че си стигнал върха или че не трябва да се проверяваш какво е нивото ти спрямо другите ти колеги. Надявам се да ми даде една възможност за излизане и на европейска и световна сцена, разбира се. Така че най-големите и успешни проекти вярвам, че ми предстоят.